tisdag 23 december 2008

“Acción Comic”, una revista para niños en Bolivia





Lila es una niña que no quiere vestir su faldita rosa porque no le gusta el color. En un paseo por el Montículo de la ciudad de La Paz descubre una puerta escondida que la lleva al mundo celeste y rosa, donde le ocurren emocionantes aventuras. Esta es una de las tantas historias de tira cómica que presenta la revista “Acción Comic”, que con esta narración explora de forma ingeniosa la problemática de género.

Con 15 años de permanencia en Bolivia y realizando trabajos en publicidad, comunicación visual y con formación en la creación de caricaturas, el ciudadano belga y director de Editorial 3640, Daniel Derenne, se dio a la tarea de hacer realidad este proyecto, pues vio que existía un vacío en cuanto a este tipo de publicaciones en el país.

La Editorial 3640, en asociación con las instituciones FIE ONG, Pro Mujer y ANED, publicará con una periodicidad quincenal Acción Comic, publicada hace una semana. La revista puede encontrarse en las diferentes librerías, revisterías y puestos de venta de periódicos que existen en el centro de la ciudad, Miraflores, Sopocachi, zona Sur y centros focales de la ciudad de El Alto. Además de hacer presencia en 44 comunidades rurales de Bolivia, explicó Derenne.

Agregó que a partir del próximo número la revista tendrá circulación en las ciudades troncales del departamento para después en poco tiempo posesionarse del mercado a nivel nacional.

Con un tiraje de 15.000 ejemplares puestos a la venta se mantienen las expectativas en cuanto a la aceptación, ya que este proyecto debe venderse para poder continuar. “El objetivo es masificar la revista y por eso su precio popular de tres bolivianos, ya que pese a ser una revista a todo lujo es también un producto que pretende masificarse y llegar a todas partes”, explicó Derenne.

Empoderar a la niñez boliviana

La revista contiene varias secciones y cada una de las historias toca temas específicos como ecología, moral, sociedad, educación, artes, deportes, ciencias, cultura e interculturalidad. Todo tratado de manera amena, atractiva y entretenida para los niños.

También cuenta con una sección interactiva, donde los niños pueden hacer pruebas de creatividad además de contar con incentivos interesantes en cuanto a premios por participación. También existe un espacio de “correo de los niños”, donde se rescatarán las opiniones de los niños.

La revista además ofrece entrevistas a niños creativos que se destacan por sus talentos y en el índice se destaca también un espacio de consejos psicoeducativos para los padres de familia.

En la misma línea de diversión entretenida para los niños se espera sobre todo empoderar a los niños con mayor autoestima y cultura general. “La niñez boliviana está sujeta a presiones en el orden psicológico porque se cree que en Bolivia no se puede lograr nada, lo mejor viene de afuera y los bolivianos no logran hacer las cosas”, explicó Derenne.

Aseguró que el nivel de exigencia en los niños es bajo y calificó esto de un grave error. “Existe mucho talento y capacidad en Bolivia, sólo que no se lo ve o destaca. Una de las ideas de la revista es que los niños se sientan bien con su piel morena, a la par de ello el mensaje es positivo para fomentar un crecimiento más fuerte, sano intelectual, psicológica y afectivamente”, manifestó Derenne.

Vía La Época

måndag 22 december 2008

Primaria Furiosa : Novela Grafica de Alvaro Ruilova





jueves 20 de noviembre de 2008
De vuelta a clases con Álvaro Ruilova

Después de leer Primaria Furiosa, el nuevo título que Álvaro Ruilova presentará en el Comic Shop, no pude evitarle a mi mente volver a esos años escolares.


Con una historia de trámite sencillo, mas no por eso simple, el mismo al que Ruilova nos tiene acostumbrados, Primaria Furiosa cuenta los pesares de un grupo de estudiantes enfrentados a, quizá, el peor terror al que se enfrenta una persona antes de cumplir 15 años e incluso toda su vida, las matemáticas.

Servido el tema, la trama se completa con el insufrible maestro de dicha asignatura, la figura que representó para todos nosotros la encarnación del miedo.

Si Álvaro ha hecho del terror una constante en su trabajo, esta vez lo presenta en una forma cruda, algo palpable con lo que todos nos podemos identificar, la proximidad de un examen, mostrar la libreta a los padres, pasar al frente a hacer un ejercicio en la pizarra, en fin, yo no recuerdo nada más terrorífico que eso de todo mi tiempo en la escuela.

Otro logro en esta historia por parte del autor, es reflejar esa nostalgia dejada entre las cuatro paredes de nuestras aulas, esas ganas frustradas de poder responder y plantarle cara a los abusivos de nuestra infancia y es ahí donde entra el elemento de redención.

La gráfica que acompaña esta nueva obra es meticulosa y armoniosa, sello personal del autor, que esta vez le deja al blanco y negro contar la trama visualmente, lo que le da a la historieta ese aire de recuerdo que la hace casi perfecta.

Desde Cuentos de Cuculis que el público fiel a Álvaro ha estado esperando una nueva producción de su parte y al ser anunciada la aparición de una publicación suya, muchas cosas se especularon al respecto, ahora podemos decir que el tiempo no ha sido en valde y que vamos a disfrutar de uno de los mejores trabajos de Álvaro.

En fin, una historia autoconclusiva pero con final abierto en palabras de su autor, esta es una bocanada de aire fresco y una forma de esperar con más calma el nuevo capítulo en la imaginería Cuculinesca.

Álvaro vuelve a publicar y como ya es costumbre, su obra se coloca a la vanguardia de la producción historietil nacional.

Aprovechamos para consultar con Álvaro un par de cosas, éstas son sus respuestas.

CB.- ¿Te sirvió de algo lo que aprendiste en el colegio? la verdad

AR.- Creo que todo lo que uno aprende es de utilidad. Aunque NUNCA en mi vida utilicé fórmulas químicas, o traté de buscar la incógnita X a algo, o utilicé lógica simbólica y formal, pero... quién sabe... la vida te trae sorpresas

CB.- ¿Cuál es tu recuerdo de colegio más lindo? ¿Y el peor?

AR.- No se si calificarlo de lindo... a ver... durante las horas de "reunión de profes", ese lapso donde uno por alguna maravillosa razón NO está estudiando si no masbién, está haciendo cosas "prohibidas" EN AULA, son momentos memorables: ver al corcho de la clase bailando en una esquinita, algún otro cantando "abarajame la bañera nena" hecho el roquero/posero maldito o el infaltable "almohadillazo" que, para quienes no lo saben, consistía en "agarrar" a algún chico de curso inferior y utilizarlo de almohadilla para limpiar la pizarra... son cosas inolvidables.

La peor, que el profe te pesque en pleno "almohadillazo", pero en fin, eran gajes del oficio de estudiante.

CB.- ¿En qué proyectos estás trabajando actualmente?

AR.- En el Cuculis 3 pues, ya está en marcha

CB.- La gente espera con ansias el lanzamiento de tus trabajos ¿Qué les puedes decir a todos los que te siguen y admiran?

AR.- Que yo también espero con ansias ese día. El maldito Cuculis 3 está costando tiempo, trabajo y algunas salidas al cine pospuestas, pero... ya sale

CB.- ¿Para cuándo Cuentos de Cuculis 3?

AR.- A este ritmo, espero que para el Festival del Comic del próximo año

CB.- ¿Es cierto que sólo postearás una vez al año en tu blog? ¿Por qué?

AR.- Por el tiempo principalmente, sacar un comic no es cosa sencilla: toma tiempo, esfuerzo y mucho de investigación y recopliación de información. Todo esto me tiene sin tiempo y por eso anda descuidado lo del blog, pero ya veremos cómo lo soluciono, por el momento habrán entradas nuevas muuuuuuuuuy de vez en cuando nomás

CB.- Gracias Álvaro

Primaria Furiosa
Desde Diciembre en el Comic Shop del 5to. Centenario y otras tiendas especializadas
30 páginas, B/N, tapa a color
Guión y dibujos Álvaro Ruilova.


Fuente : (COMIC BOLIVIA)

fredag 3 oktober 2008

Origen secreto de la idea para la creacion del personaje de comic llamado "Supercholita"


Super Cholita es un personaje de historieta, heroína de un cómic muy popular en Bolivia, inspirada de los cómics japoneses y creada por el boliviano Rolando Valdez. Chica aymara con super poderes para ayudar a los pobres que ha obtenido de las fuerzas andinas del Tiwanacu, Super Cholita es una mujer del pueblo que puede volar y que viste con manta y pesadas polleras antiplánicas.

A diferencia de la mayoría de los super héroes de historieta, Super Cholita no es pura, pues roba a una vendedora de papas, habla como una suegra insatisfecha y come gran cantidad de "rellenos" (pequeños pasteles de papa).

Super Cholita detesta al "imperio", es "más inteligente que cien políticos", critica la piratería y la posible división de Bolivia por los movimientos autonomistas.

El novio de Super Cholita es un policía. Ella es hija de otra boliviana y de un desconocido pepino (payaso del carnaval de La Paz).

tisdag 30 september 2008

The Ripper and the Time de Mayumi Ching



Dos personajes de comic creados por la dibujante boliviana llamada Mayumi Ching ,el arte de esta joven dibujante de 17 años es sorprendente,hay muy buena calidad de imaginacion y ilustracion en los trabajos graficos de esta chica,yo estoy seguro que ella dara mucho de que hablar en el panaroma del comic boliviano en el futuro incierto que nos espera con los brazos abiertos y millones de sorpresas diarias.

lördag 27 september 2008

Ganadores de la cuarta versión de El Libro Digital 2008 de AXS Bolivia en la categoría Historieta

Fanática de los cómics

Cecilia Delgado Álvarez, de Santa Cruz, una de las ganadoras de la categoría Historieta, dijo que fue “una oportunidad muy buena para los dibujantes que estamos entrando en el camino de la creación de historietas. Me ha parecido genial la oportunidad de expresar lo que era mi trabajo. La historieta que mandé es la primera que hice con ese personaje (“Cassandra”), de los varios que tengo creados. Quería que la gente la conozca y el concurso fue la oportunidad para darla a conocer”.

Indicó que es fanática de los dibujos animados “desde que era peladita. En eso he estado toda mi vida. La creación de personajes me encanta”. El año pasado ganó el concurso de cómic de los Jóvenes Creadores en su ciudad. Actualmente hace trabajos de animación para varias agencias de publicidad.

Temas urbanos

En tanto que Carlos Marcial Encalada (27), el otro ganador de Cómic se sorprendió que su trabajo haya resultado ganador: “Habiendo tantos dibujantes buenos. He ido a la feria exposición de cómics de la Casa de la Cultura y he visto muy buenos trabajos”, dijo.

Dijo que tiene mucho interés por tocar temas urbanos y la historia de su cómic así lo demuestra, pues es la historia de un “rapero” paceño contestatario. “Es algo innovador; que no se explota todavía”. Marcial es estudiante de Ciencias de la Comunicación y dibuja desde los siete años.

torsdag 25 september 2008

Sweet Dream,el fanzine de Gladys Castro



Una nueva publicacion en el mundo del comic boliviano realizada por el prolífico estudio CTX comics, estudio que además está preparando el lanzamiento de la segunda entrega del Departamento X, el clasico comic de humor creado y dibujado por Marcelo Fabian.

onsdag 24 september 2008

La Edad del Mundo de Román Nina





La Edad del Mundo es la primera entrega de un nuevo autor boliviano, Román Nina, de un género nuevo en el paisaje de la historieta local: el "futurismo melancólico", siguiendo los pasos de Miyasaki o Moebius, según las palabras de Joaquín Cuevas quién introduce el libro.


Fuente : El blog del Marco Toxico, de Ediciones La Ñatita.

tisdag 23 september 2008

Last Chance Again!






Imagine Gaiden ]I[ : Last Chance Again

Osamu Van Fanel, que está huyendo de su novia, la encuentra un día por la calle, algo de lo que ha estado escapando durante el último mes, sólo para que comiencen nuevamente los problemas con ella ¿Podrá Osamu arreglar las cosas con Alice? ¿pagará su deuda a la sociedad (léase Boris)? ¿ dejará de ser pobre si sigue huyendo? ¿me demandarán los de coca-cola? . Averiguadlo en vuestra revista Ryunesumi!!!

Personajes (Rynesumi #1)
Osamu Van Fanel (Shinigami OC).
Osamu es el personaje principal de esta historia, si bien es un chico digamos “normal”, ahora está con una chica llamada Alice, la cual es muy diferente a él.
Él es callado, ella es muy expresiva, él es serio, ella es muy alegre, a él le gustan los autos, a ella le gusta el animé, etc… pese a ser el antitesis de ella, en algún momento de su vida, se enamoró de ella, pero al llegar a conocerla, ya no le agradó tanto. Como no quiere lastimarla prefiere cumplirle sus pedidos antes que terminar directamente.

Alice Dan Brown.
Es la novia de Osamu, se conocieron en la unversidad debido a que sus nombres son parecidos. Alice es lo que en este lado del mundo se conoce como otaku, es una chica fanática del animé y el manga, ha llevado a Osamu a algunas de las mega-exposiciones que están de moda, lo cual sinceramente ha molestado mucho a Osamu. Es indiferente a la verdadera naturaleza de él, por lo que sus caprichos han llegado a desesperar al pobre Osamu.

fredag 5 september 2008

Personajes femeninos creados por "Cesar Real Comics" de Ryunesumi



La siguiente ilustracion de comic manga nos revela el potencial de un autor del comic boliviano que esta ganando admiradores por la fuerza de sus dibujos,el autor de este dibujo es guionista y dibujante de todas sus creaciones y su estilo de dibujo es la tradicional. Un Maestro del entintado.

onsdag 20 augusti 2008

TORRE : El comic de Felipe Porcel

El comic cuenta la historia de un grupo de personas, (cientificos, exploradores o algo asi.. no se sabe...) que estan explorando algun tipo de ruina en la que se encuentran a un monstruo,despues de hacerlo explotar con una bomba continuan su escape y en la ultima escena se ve que detras de ellos hay un especie de humanoide que los esta siguiendo y hasta ahi llego....(To be continued).
En la introduccion se ve que la ruina esta que estan explorando parece que llega hasta la orbita, posiblemente soportando un anillo artificial alrededor del planeta.

La Supercholita de Evo Morales





Por ABEL GILBERT, LA PAZ

Una mujer del altiplano se convierte en una famosa heroína del cómic boliviano


EL PERSONAJE Portada y varias páginas de un ejemplar del cómic de Cholita, el personaje de Rolando Valdez, que ha alcanzado altos niveles de popularidad en Bolivia. Foto: EL PERIÓDICO ABEL GILBERT
LA PAZ
"¡Más rápida que la lengua de una suegra!" "¡Más inteligente que 100 políticos juntos!" Ella es Supercholita, la primera heroína que atraviesa el cielo boliviano y proclama su pelea "contra la injusticia" y el "imperio". Supercholita nació en El Alto, la ciudadela que, a 4.100 metros sobre el nivel del mar, de cara al imponente Illimani, se yergue sobre la cabeza de La Paz. El personaje fue ideado por Rolando Valdez, un auxiliar de enfermería de 33 años, ocasional vendedor de escobas y amante del Animé, los dibujos animados y cómics de origen japonés. Valdez convocó al estudiante de economía Santos Callisaya para encargarse de las viñetas.
"A la gente le gusta tener una propia heroína con el poder de Inti (dios del sol). En las próximas aventuras le agregaremos el poder de la Pachamama (madre tierra)", dice Valdez a EL PERIÓDICO.
La Chola es un arquetipo de la mujer del altiplano. Lleva siempre el sombrero bombín, la pollera larga, una blusa con encajes y volados, y una manta sobre los hombros. Frente a los extraños es de un silencio inescrutable. Supercholita estiliza esos rasgos y los emparenta con los del Animé. A pesar de ello, se considera una heroína "originaria". Superman le advierte de que él es el único autorizado en llevar el prefijo súper. Pero no le importa. Ella protege las ofrendas que le hacen los niños a sus deidades, defiende los derechos laborales y le hace saber a las empleadas domésticas que la ley les otorga un día libre a la semana y vacaciones.
Trata de impedir las repetidas escenas de violencia familiar. "A una mujer no se la toca nunca", le espeta al hombre maltratador. No siempre tiene éxito en sus tareas. "Nadie toca a mi marido", le gritan.

Los defectos
Supercholita tiene su pequeño lado oscuro. Un policía le pide su licencia para volar. "No la tengo, oficial", le responde ella, esperando un gesto piadoso de la autoridad. "Me acompaña, por favor?", le responde el agente, ante lo que la heroína no le queda otra alternativa que comprar su libertad con 10 bolivianos. "Si sigo así me voy a quedar sin dinero. Para colmo, tengo dos juicios por la misma razón", medita.
Sus autores quisieron que fuera, en cierto sentido, una alteña más. Su principal debilidad son los rellenos de papa (bola de papa con carne, cebolla, zanahoria y ajo), que se venden en los puestos callejeros. "La tentación para ella es muy grande. Pero no la pueden corromper en las cosas importantes", explica Valdez.
La vida en El Alto es dura. En esta ciudad de casi un millón de habitantes no existe el internet domiciliario. Parte de sus habitantes se bañan en duchas públicas porque carecen de alcantarillas. De algunos postes penden muñecos que simbolizan una advertencia: "Ladrón pillado, ladrón colgado. Casi todas las calles están revestidas con leyendas de apoyo a Evo Morales.

Encuentro en El Alto
Es en El Alto donde Valdez duerme y escribe sus historias. Y es aquí donde el presidente Morales se encuentra con Supercholita en el cómic. "¿Y tu de dónde vienes?", le pregunta la paladina al presidente. "Vengo de la radio. Ese entrevistador me pregunta todo. Incluso me ha preguntado de dónde desciende el hombre", se queja Morales. Para Supercholita eso es muy fácil. Lo aprendió en la escuela. "¿Y el mono de donde desciende?", quiere saber Morales. "¿Acaso no ves, Evo? El mono desciende del árbol", le contesta.
Valdéz ha votado por Morales en el 2005 y volvería a hacerlo. Pero cree que se está equivocando al enfrentar a todos sus enemigos al mismo tiempo. "Es como un cocinero que quiere cocinar todos los platos en apenas cuatro hornos. Preferiría que fuera paso a paso", dice. Ya se lo hizo saber al presidente en la primera aventura de Supercholita. "Oh, compañera, ayúdame a sacar este país adelante", implora el presidente. "Evo, milagros no hago", le responde. Ella conoce sus límites.

söndag 17 augusti 2008

El Chulupi Rojo y las historietas en Cochabamba






Hoy concluye la muestra de historietas de Pablo Cildoz, sin embargo los dibujos pasarán de las paredes del auditorio del Centro Boliviano Americano (CBA) a las páginas de la próxima edición del cómic "El chulupi rojo", que dirige el propio Cildoz.

En su exposición, Cildoz muestra cuatro historias completas, de dos de ellas es el autor tanto de los dibujos como de los guiones, y en las otras dos los guiones son de creación compartida.

"Cada historia es distinta, la del chulupi rojo es de un superhéroe y las otras dos narran las aventuras violentas de dos punks llamadas "Freeky Fernández", contó Cildoz.

Otra de las historias aborda el tema de Todo Santos, sobre una anciana y finalmente la trama de "Fiesta de alasitas", sobre el Ekeko. La técnica que utiliza Cildoz para sus dibujos en blanco y negro es tinta sobre papel y la historieta en colores es acuarela y tinta.

Según el artista, en estos últimos años se está produciendo bastante material en el género de historietas en Cochabamba, aunque admite que aún no llega al nivel alcanzado en la ciudad de La Paz, donde en este momento se está produciendo 20 cómics con temas, técnicas y estilos diversos.

"Aquí estamos limitados. Nuestra editorial "Pseudogente" está tratando de publicar con más regularidad su revista y hay otro grupo llamado "El clan" que ya ha publicado un título y actualmente está otro en preparación. Está también el colectivo "Leviatán", que publica su revista.

En este momento el segundo número de "El chulupi rojo" está en preparación y será presentado en un festival nacional de cómic que se realizará en Cochabamba.

lördag 16 augusti 2008

Para los fans de Axcido comics : La portada del numero 5



Esta portada es una ilustracion del "opus magna" de Juan Carlos Porcel llamado Exterminatus,ese comic donde la lucha entre el cielo y el infierno siempre estan presentes en las vidas de sus personajes principales,Juan Carlos Porcel se esta convirtiendo lentamente pero con una eficacia de veneno de mamba negra, en uno de los dibujantes de comic boliviano mas representativos de la actualidad,y su obra, que todavia es muy modesta en cuanto a cantidad creativa, ya se esta asegurando un trabajo artistico de culto en el mundo de la historieta sudamericana.

fredag 15 augusti 2008

Biografia de la sorprendente dibujante Rafaela Rada Herrera





Rafaela Rada Herrera es una joven historietista, guionista e ilustradora de procedencia boliviana. Su estilo es más orientado al el manga japonés, se la puede considerar como una dibujante excelente en todo sentido. Como algunos de sus colegas, ella es totalmente empírica,explicando así su excelencia sobre todos. Tachada de controversial ella siempre mostró entereza por sobre toda acusación. Su estilo de dibujo claramente influenciado por trazos al estilo Masamune Shirow y Yukito Kishiro, tienen calidad envidiable por muchos de sus colegas.

Sus guiones son una amalgaman de temas y ambientes que van desde el estilo tolkeniano hasta lo mejor del ci fi.

A pesar de que su obra mas vendida como unos 10 000 ejemplares en Bolivia y actualmente en Kioto- Japón "El Campeón Enano" publicado por primera vez en la revista Malebolge, la autora siempre se mostró renuente a que ésta fuera su mejor obra, considerando que sus mejores trabajos salieron en la revista Trazo Toxico 1 y 2 pero principalmente en la revista Mi Nomine en la cual ella cumple la función de editora junto a su esposo creador de la revista , también siendo dibujante, guionista y colaboradora de ésta revista . Empezó su carrera como dibujante a sueldo de la revista infantil Acción Comic, posteriormente a mediados del año 2005 saca a la luz su primer trabajo independiente junto a dos compañeros más en la revista Trazo Toxico. Posteriormente al disolverse la unión de estos dibujantes, ella concibe y dirige la revista Axcido, la cual bajo su tutela se combierte rápidamente en la revista bandera de Bolivia. Paralelamente se integra parte fundamental del grupo de dibujantes denominados "Thule" quienes son los precursores de la no menos importante revista Mi Nomine,actualmente la de mayor venta en el pais Sudamericano. Por desgracia es un poco difícil conseguir su material, ya que el tiraje es inferior a los 1000 ejemplares por publicación.

torsdag 14 augusti 2008

Tekhwars




Obra del Editor y Jefe de Redacción Corven Icenail, que está basada en la novela homónima, es una historia de drama ubicada en una tierra post apocalíptica futurista. Trata de la llegada del Emisario de los Shyberthor (una raza alienígena) a la Tierra, y su búsqueda de seis sabios que terminaran la guerra que esta destruyendo su mundo.

torsdag 7 augusti 2008

El Chupacoto, La Lagartija





Universo de origen: Universo de MiRo (aún sin nombre)

Nombre Original: La Lagartija

Nombre real: Jose Perez

Otros alias: El chupacoto, lagarto, el lagartijo.

Especie: Humano

Profesion: Estudiante

Lugar de nacimiento: Santa cruz de la Sierra, Bolivia

Estado civil: soltero

Base de operaciones: Santa Cruz de la Sierra.
Origen: (Por publicar)






Descripción.

Altura: 1,72 mts. (variable)

Peso: 70 kgs.

Ojos: Negros

Pelo: Castaño (A veces verde)

Nivel de Fuerza: Puede levantar hasta 8 toneladas.

Poderes Conocidos: Todo lo relacionado con los lagartos, tiene poder regenerativo(no curativo), puede alargar algunas partes de su cuerpo y la elasticidad de su cuerpo es del doble de cualquier persona promedio, se cree que los lagartos pueden entenderle pero el único con el que se le ve es con su lagarto guía que ademas es el origen de sus poderes, su piel cambia de color según su humor , además es capaz de adherirse a cualquier tipo de superficie existente, posee tambien una enorme y pegajosa lengua que a veces no puede controlar, es increiblemente ágil y elástico y se cree que puede correr por encima del agua.

Armas: no posee ninguna.

el motivo de esta ficha es por que queria que conozcan al personaje ya que mañana tendremos una historietilla con él (nada serio solo algo comico)

fredag 1 augusti 2008

Historias Jamas Contadas de Santa Cruz de la Sierra




Es un comic de genero fantastico creado por el dibujante boliviano llamado artisticamente Miro ,cuenta la historia de un adolecente que recibe una máscara de una mujer de el mas allá y esta codenado a ser un engendro de la fauna infernal que existe en la memoria de los viejos pobladores de Santa Cruz de la sierra, que han heredado leyendas y mitos desde los tiempos de la colonia española y que como alguien diria alguna vez, nunca podremos saber si las leyendas son verdades disfrazadas en un lenguaje simbolico,la verdad es que este comic esta muy bien ideado y su historia es original, relata las aventuras del protagonista principal que pierde su cuerpo humano y es convertido en el portal al mundo fisico de un anti-heroe llamado "El Bulto".

måndag 7 juli 2008

Blogocausto : Una guia practica a la estupidez humana en linea




Este es el tercer comic inventado por el talentoso dibujante Juan Carlos Porcel,"Blogocausto" es una comedia grafica que desmitifica la importancia del blogger en el mundo digital y en nuestra sociedad moderna,el comic fue originalmente creado para el concurso anual de la historieta boliviana llamado como "El reto de julio",que reune a dibujantes en la creacion diaria de un episodio de un comic original,la obra de Juan Carlos Porcel es una ingeniosa forma de criticar la cultura del blog que esta de moda en varios circuitos artisticos de nuestro planeta,mediante un humor acido que es muy bien planeado en cada viñeta dibujada por nuestro Will Eisner local,Blogocausto sera editada en un fomato de libro on-line lo que convierte automaticamente a la historia en una novela grafica digna de ser leida y criticada por especialistas en el mundo del comic boliviano y en los nuevos talentos del dibujo latinoamericano.

torsdag 15 maj 2008

RYUNESUMI #4!



Existen muchas sorpresas adentro, vuelve “Sakurai no Sekai” además de que es el penúltimo episodio de tres historias!!! Compartiremos un día con Alice en “Last Chance Again“; por fin sabremos de dónde sale la cicatríz de Corth en “Lovely Face”; y por qué y de dónde salen los moyibus en “Bubble Magic” cuyo final de capítulo será en una página a color!!! Así es, la primera página a color en un manga nacional =D Ahí los esperamos!!!

BOLIVIA FRIENDS




Desde Bolivia el dibujante paceño Catekore (Jorge Beymar Catacora Calle ) acaba de publicar el primer numero de un comic llamado Bolivia Friends que es una historia sobre los amigos de bolivia, a empezado a provocar gestos en los rostros de las personas, con todo tipo de sensaciones buenas y sensaciones malas.
el comic fue presentado en el primer dia del 6to Encuentro Internacional de Historietas de La Paz,y ya tiene admiradores en el circuito boliviano de historietas.

onsdag 14 maj 2008

SUPERCHOLITA : EL COMIC BOLIVIANO






Creada por el boliviano Rolando Valdez, es la primera superheroína de Bolivia. "Más rápida que la lengua de una suegra" y "más lista que cien políticos juntos".


Foto: agencia EFE


Por: EFE

Un visitante observa unos de los ejemplares de la historieta la Supercholita, creada por el boliviano Rolando Valdez, en un puesto durante el VI Encuentro Internacional de Historietas en Viñetas, que se celebra en La Paz, Bolivia.
"Lo siento, Evo, ¡pero milagros no hago!". Así responde a la petición de ayuda del presidente de Bolivia ‘Supercholita’, una heroína de cómic que se ha convertido en la gran protagonista del VI Encuentro de Internacional de Historietas en Viñetas de La Paz.

La Supercholita’, creada por el boliviano Rolando Valdez, es la primera superheroína de Bolivia, "más rápida que la lengua de una suegra" y "más lista que cien políticos juntos".

Valdez, gracias a la originalidad de su personaje, se ha convertido en uno de los protagonistas del Encuentro Internacional de Historietas que se celebra estos días en la ciudad boliviana.

Su personaje está inspirado en las ‘cholitas’, las mujeres del altiplano andino y los valles bolivianos que se visten al estilo tradicional con sombrero o bombín, mantilla y ‘pollera’, o sea, una falda.

En la segunda y última entrega de las aventuras de la superheroína andina, el presidente Evo Morales pide a la "compañera Supercholita" ayuda para "sacar este nuestro país adelante", pero la heroína admite sus limitaciones y reconoce que para eso hace falta un "milagro", lo que no está a su alcance.

"Con mucho respeto al presidente, escribimos un chiste", señaló Valdez en declaraciones a Efe, antes de recordar que no es la primera vez que Morales aparece en las aventuras de "Supercholita".

En otra de sus peripecias, la superheroína socorre a una versión infantil de Morales y los nueve gobernadores de Bolivia que van juntos y agarrados de la mano por "un camino oscuro y peligroso".

Valdez aclara que su personaje no tiene contenido político y muestra más bien su "afán" de "pedir mediante el cómic la unidad del país", sumido en una profunda crisis que enfrenta a Morales con algunos de los gobernadores regionales y los procesos autonomistas que impulsan.

"'Supercholita' es como cualquier otra persona. He tratado de que sea lo más normal posible. Es alguien común", asegura Valdez respecto a su heroína que, entre otros poderes, tiene la capacidad de volar. Con su personaje, este joven dibujante boliviano, enfermero auxiliar de profesión, se ha convertido en uno de los mayores focos de atención de la Feria Internacional del Cómic.

Valdez justifica la clara influencia "manga" de su personaje en su preferencia por la ilustración japonesa, que es lo que más le inspira y capta su atención, aunque precisa que ve toda clase de historietas. "Sin descuidar también lo estadounidense o a veces lo europeo, o lo que hay en el mundo, lo que más me absorbe es todo lo japonés", agregó.

Pero además de una estética nipona, ‘Supercholita’ tiene sobre todo una clara vocación divulgadora de la cultura andina. No en vano Valdez recibió su primer premio por explicar mediante este personaje cómo se cocina el "chuño", una típica patata deshidratada muy consumida en el altiplano boliviano.

Al encuentro internacional de La Paz asisten 16 ilustradores procedentes de Alemania, Argentina, Brasil, Colombia, Chile, Italia, Perú y Uruguay, además de Bolivia. La feria, cuya programación incluye exposiciones, conferencias, foros y talleres en más de diez centros culturales de la ciudad, terminará el próximo 18 de mayo.


(ARTICULO PUBLICADO ORIGINALMENTE EN EL PERIODICO COLOMBIANO LLAMADO EL ESPECTADOR)

tisdag 13 maj 2008

Los orígenes y el boom del cómic en Bolivia






Por:Martín Zelaya Sánchez


Vivimos en un mundo multidisciplinario en el que la tecnología determina casi todas las áreas de acción. Por supuesto, las artes no están al margen, y hay una que particularmente permite experimentar con muchas expresiones y combinaciones sobre diversos soportes: el cómic”.

El ilustrador peruano José Villca es uno de los 11 invitados extranjeros del Quinto Festival Internacional de la Historieta que se efectúa por estos días en La Paz, y que nos movió a indagar entre los organizadores, invitados y cultores la situación, historia y perspectivas de este arte gráfico en Bolivia.

El gran referente del género en el país es la caricatura periodística, de la que derivaron algunos intentos de tiras cómicas en los años 70 y 80, de la mano de Julio Arce, Rulo Vali y René Rosquellas, entre otros, según coinciden Joaquín Cuevas y Alejandro Archondo, dos “comiqueros” fundadores de Viñetas con Altura, gremio organizador del encuentro.

Luego de unos años de silencio, una nueva generación apareció con fuerza en los 90 y dio paso al boom que actualmente se goza —con el surgimiento de una cuarentena de revistas—, “gracias, señala Cuevas, a la interrelación de los artistas locales con sus pares del exterior”, merced a iniciativas como el festival, el café biblioteca C+C (que funciona en la avenida Ecuador, en Sopocachi), la fundación de la asociación Viñetas con Altura; el Club del Cómic, que agrupa a decenas de amantes del género, y el expendio Cómic Shop”, por sólo mencionar a entidades de La Paz.

La bonanza en producción y consumo la reafirma Gabriela Flores, coleccionista y propietaria de Cómic Shop, una de las principales tiendas de La Paz, ubicada en el edificio V Centenario en la avenida 6 de Agosto. “La mayoría de los clientes son fijos, que vienen cada mes o cada dos meses a recoger el nuevo número de la revista que coleccionan”.

En cuanto al material nacional, en los estantes de la revistería se exponen Crash!!, que ya tiene 13 números; Comicómano, El Chulupi Rojo, El Fanzineroso, Tofu, Axcido, Trazo Tóxico, Damocles, Gringo Muerto, Qué ciudad de locos y otros, “pero las mejores, Jénnifer y Cuento Cuculis, ya están agotadas”. Por lo demás, a precios que oscilan entre cinco y 95 bolivianos, según el género o la procedencia (Flores importa de México, España y Argentina), se encuentran cómics clásicos como Batman, Superman, Spiderman, Linterna Verde, Star War o El líder intrépido, además de Laser, uno de los más conocidos magazines de variedades e informaciones del mundo del cómic.

Conceptos generales

Villca divide en cuatro los tipos de artes gráficas: la historieta o tira cómica (cómic), el humor gráfico (viñeta o caricatura), la ilustración (dibujo artístico) y la animación (formato audiovisual). “Por su estilo o género, comenta Archondo, las historietas más difundidas y más comerciales son las norteamericanas y japonesas. Estas últimas destacan excepcionalmente por el manga, —figuras humanas de ojos enormes y poderes sobrenaturales— en que la lectura de la historieta va de atrás para adelante utilizando ciertos tips muy particulares”.

El cómic de héroes norteamericano involucra historias altamente fantásticas, siempre utilizando la idea del súper hombre como estereotipo ideal. La historieta europea, mientras tanto, da más importancia a la narrativa, apelando muchas veces a estilos bastante simples pero efectivos en cuanto a guión.

También está el libro de autor, o novela gráfica que puede ser biográfica, histórica o de diversa temática, y que también es encarada de distinta manera en EEUU y Europa. Los americanos crean una novela a partir de pequeñas historias o revistas que luego son compiladas, logrando cierto tipo de coherencia; mientras que la historieta europea suele ser más flexible, y se basa en un guión preestablecido.

“El cómic, la historieta, es un proceso artístico como tantos otros, y como éstos, tiene su propio soporte que no porque no sea convencional deja de tener un sentido, o ser fruto de una búsqueda”. Marie Caillou, animadora francesa, salda así la polémica de que muchos consideran a la historieta como un arte menor. El enorme movimiento en estas páginas reflejado parece corroborarlo rotundamente.

Joaquín Cuevas: “Todavía no se puede vivir del cómic, pero sí publicarlo”

—¿Cuáles son los subgéneros dentro de las artes gráficas?

—Las artes gráficas tienen muchos subgéneros. Yo puedo identificar a las artes audiovisuales —imagen en movimiento— como el cine, el video, etc. Las artes plásticas: dibujo, pintura y fotografía, y la historieta o arte secuencial, como un híbrido entre narrativa y gráfica.


—¿Cómo evalúas la situación de la historieta y los historietistas en Bolivia?

—La cantidad de autores está creciendo y la calidad de sus trabajos se está desarrollando gracias al Encuentro Internacional de Historietas, y al C+C (café biblioteca de reunión para historietistas), que los confronta con autores del exterior, que provienen de mercados más desarrollados y con mayores exigencias.

Aún no se puede vivir de la historieta en Bolivia, pero se ha hecho sostenible publicar libros y revistas, pues ya existe un público para ellas. Últimamente los autores de historieta como Marco Guzmán o Rafaela Rada (El Gringo Muerto y Axcido, respectivamente) han subido los tirajes de sus producciones de 500 a 750 ó 1.000 debido a la demanda.

Con un tiraje agotado, uno puede financiar su próxima revista. Por otro lado, muchas publicaciones han comenzado a tener auspiciadores que cubren los costos de producción.

Algunos autores comienzan ya a llegar al mercado extranjero: Marco Guzmán publica en Argentina y Venezuela; Alejandro Salazar, en Francia, y la revista Crash!! se vende en algunas comiquerías españolas. Joaquín Cuevas (o sea yo) publica también en Argentina y el año pasado representó a Bolivia en el festival de Banda Desenhada da Amadora, Portugal.

Sin embargo, la necesidad de publicar más seguido en algunos casos ha hecho que la calidad de los dibujos baje. Es parte de un proceso. Ahora toca a los dibujantes de cómics bolivianos aprender a hacer las cosas bien respondiendo a la velocidad de la demanda.

—Háblanos de los precursores bolivianos de este arte, tanto de autores como de tiras cómicas

—En Bolivia no tenemos un registro de la historia de la historieta. Sabemos de la existencia de revistas y panfletos de principios de siglo XX, pero estos autores no han hecho escuela y no han influido en la forma de dibujar de los más jóvenes porque su obra no se conoce.

También hay un antecedente en la década de los 60 con la generación que hizo Cascabel, pero existe una brecha enorme entre esa generación y la actual. Los dibujantes de esa época nunca transmitieron sus conocimientos a los más jóvenes y su obra se quedó archivada en algunas hemerotecas, o se perdió en las dictaduras, sin que nadie tenga la voluntad de rescatarla.

El año pasado hicimos el esfuerzo de reunir a la generación Cascabel para que compartiera su experiencia con nosotros, los más changos; pero con la excepción de tres caricaturistas (Juancho, Julio Arce y Roque), no nos encontramos con mucha voluntad de compartir.

Los precursores del movimiento más reciente son Susana Villegas, Álvaro Ruilova y Edwin Álvarez, quienes en 1999 lanzaron el suplemento Bang en Presencia.

—¿Cuáles y cuántas publicaciones hay actualmente en Bolivia?

—Yo calculo que existen en circulación como 40 títulos, entre fanzines, revistas y novelas gráficas. En el sitio www.vinetasconaltura.com/publicaciones.htm se puede ver la mayoría de títulos disponibles hasta fines del año pasado (la página no se ha actualizado, pero en estos meses han debido salir alrededor de tres títulos nuevos y más números de los títulos ya existentes).

Justo Pinto, maestro de la reproducción

El trabajo virtual de Marie Caillou fue plasmado en tela para su exposición en la Alianza Francesa por las hábiles manos de don Justo Pinto, veterano cartelista y experto en retratos y reproducciones exactas.

“Yo empecé de pura vocación nomás cuando tenía 18 años, no fui a ninguna escuela y nadie me ha enseñado”. Desde los años 60, Pinto se hizo imprescindible para los cines de la ciudad en el oficio de reproducir los afiches de las carteleras. “A Cantinflas, por ejemplo, no sé cuántas veces lo he dibujado y pintado en tela y en venesta”.

Hoy matiné, tanta y noche. Esas cinco palabras encabezaron los miles de trabajos que don Justo hizo durante 43 años. “Hasta que en 2003 ya todos recurrieron a las gigantografías y quedamos con las manos atadas”.

Autodidacta y talentoso, el maestro heredó su pasión a su hijo, con quien hoy en día trabaja en su taller en la zona Gran Poder, donde pintan cuadros con motivos andinos, y de cuando en cuando reciben encargos para retratos. “Primero se hace el diseño a escala y con el método de la cuadrícula, y luego ya es más fácil dibujar y empezar a pintar”.

Sin duda, todos vimos más de una vez los trabajos de Pinto en cualquier sala de cine del país (“después de La Paz, las películas iban por toda Bolivia, con los carteles, claro”).

Él es otro de los precursores de las artes gráficas.

måndag 12 maj 2008

El cómic llegó para quedarse






(La Paz - La Prensa)

El maravilloso y alucinante mundo del cómic en Bolivia. El 2005 fue el gran año de la historieta y el trazo agudo con más de quince publicaciones que salieron a la luz dando a conocer a una veintena de jóvenes artistas dedicados a este arte de larga vida.

Cuando llegué a La Paz en 2002 no sabía que yo iba a meterme en esto del cómic. Tuvimos esa idea de armar un festival internacional de cómics en La Paz pero sin saber mucho sobre un supuesto movimiento del cómic boliviano... Entonces, después de una pequeña investigación nos encontramos con Francisco Leñero, dueño del Cómic Shop.

En realidad, la investigación no fue tan pequeña, buscar aficionados de cómics en La Paz para dos francesitos recién llegados era como buscar a Tintín en Gotham City.

—”Estamos buscando gente que dibuja historietas, tiras cómicas, tebeos y un derby suave por favor”.
—”..!¿??”.
—¡Bueno, cómics, no más!...
—¡Ahhh, cómicos!
—No. ¡Cómics!

De repente, cuando estábamos empezando a creer que organizar un festival de cómics en La Paz iba a ser difícil (tan “fácil” como armar un encuentro del chuño en Dakar), todo se puso más claro. Todo empezó a ponerse en marcha y este año, 2006, se realizará la cuarta versión del Festival.
En esa época, allá por 2002, se notaba que el cómic era cosa de unos locos que se juntaban bajo el título de “Club del Cómic” en un boliche de la plaza del Estudiante para compartir su afición.
En octubre de 2002, cuando nos estábamos moviendo para armar el Festival, surgió el proyecto de una biblioteca especializada en cómic con la Fundación Simón I. Patiño. ¿Quién podía soñar mejor? Un cómic shop, una revista, un club, un centro, un Festival Internacional de Cómic... ¡Todo eso en la misma ciudad! La Paz se estaba convirtiendo en una especie de “comicoteca” gigante... (Por ejemplo, se sabe que hasta ahora no hay otro festival internacional de Cómic en el Cono Sur y tampoco un Centro del Cómic...).
Si había afición al cómic en La Paz, en aquel entonces la idea era averiguar si había autores de cómic. La revista Crash!! de la editorial Eureka estaba empezando con sus primeros números, y viendo lo que producen ahora (el reciente número salió en mayo) se nota que creció el nivel (más que todo bajo el impulso de Frank Arbelo).

¡Bang! (el suplemento de Presencia dirigido por Susana Villegas), que contaba con autores que desde entonces confirmaron todo su talento (como Susana Villegas, Álvaro Ruilova, Edwin Álvarez...), había dejado de existir.
Alejandro Salazar, además de ser un gran pintor, estaba dibujando en La Prensa pero todavía no había caído en la marmita del cómic. En realidad, muchos artistas de diferentes artes habían hecho incursiones en el cómic, como Marcos Loayza (cineasta), Édgar Arandia (pintor, escritor), y más recientemente Avril Filomeno (artista plástica) y Alejandro Archondo (pintor), entre otros.

El cómic boliviano como tal no es muy viejo, es decir si hablamos de historieta y no de caricatura o dibujo de prensa que son otros géneros. Pero ¿cómo hablar de cómic sin considerar el dibujo de prensa y la caricatura? En realidad muchos de los autores de cómic actuales trabajan en periódicos como caricaturistas.
Bolivia no tiene todavía suficientes publicaciones como para difundir el trabajo de los autores, entonces el dibujo de prensa (además de tener una función económica) es una manera de hacerse conocer, de trabajar, de afinar su rasgo... Eso no quiere decir que un buen dibujante de prensa será un gran autor de historieta.

Mirando un poco atrás habría que destacar publicaciones importantes y más que todo interesantes como la mítica revista de humor político Cascabel, del famoso Pepe Luque (1960/1971 con una puntual reactivación en los 80 con Raúl Gil Valdez y el Juancho); Chaski, una revista mensual para niños, inteligente, de alta calidad gráfica y nunca igualada (en la cual trabajaba Jesús Pérez, famoso por sus animaciones); Aplausos, la revista cochabambina de humor gráfico a fines de los 90 (con gente como Yawar); y el famoso Potoquito de Potosí (dibujado por Cristóbal Corso Cruz) que salió en el periódico potosino El Siglo a partir de 1975.

En cierto modo se puede decir que lo que está pasando en Bolivia con la historieta es igual a lo que pasó a fines del siglo XIX en otros países. El cómic surge de una herencia directa de la caricatura y del dibujo de prensa a través de esas tiras (llamadas “strips”) de cuatro viñetas publicadas en los periódicos.

El cómic es como la literatura, el cine o el arte contemporáneo: un género de expresión artística con una producción muy diversificada donde se encuentra tanto lo mejor como lo peor. Pero a diferencia de la literatura o del arte contemporáneo, el cómic boliviano sufre todavía de un gran malentendido, pues está frecuentemente asociado a la distracción, a ser considerado un género menor para menores. Eso pasó anteriormente en otros países y en algunos otros, como el nuestro, sigue pasando. Por eso el cómic hoy está buscando y propone nuevas lecturas.
Más experimental, más internacional (sin caer en la trampa mundialista), más político y más social. Es seguramente, antes de la literatura y tanto más que el arte contemporáneo, uno de los espacios de pensamiento más libres y creadores de la época actual.

Este cambio se lo puede apreciar muy claramente también en Bolivia con toda esa generación de jóvenes autores a través de novedosas y numerosas publicaciones. Algunas de éstas son: el Fanzineroso (“fanzine” mensual creado por Joaquín Cuevas, Avril Filomeno, Alejandro Archondo, Alexandra Ramírez); el Trazo Tóxico (autoedición de la cual surgió Marco Antonio Guzmán, joven autor paceño prolijo pero genial); Gringo muerto, editada en La Paz); Pseudo Gente (editorial encabezada por Psyldos del Chulupi rrrojo y del famoso Libro Negro-Cochabamba); Suda Mery K (publicación independiente sudamericana entre Chile Argentina y Bolivia manejada por Frank Arbelo, Thomas Dassance y Carlos Reyes); Cuentos de Cuculis (fábula moderna muy paceña a partir de un cuento popular de Álvaro Ruilova); American Visa (lindísima adaptación muy realista de la película por Susana Villegas y David Criado); y muchas otras.

Todas estas revistas y fanzines de cómic exprimen ideas muy personales con un nivel técnico de dibujo muy bueno y guiones originales. El ejemplo de los fanzines bolivianos actuales me parece significativo, es decir que a
esos grupos lo que les importa es publicarse y manifestarse, entonces se mueven como pueden pero siempre con un resultado de gran calidad.
Hay que abandonar de una vez y no pensar en esa idea, ese “cliché” del fanzine mal fotocopiado e ilegible hecho por un joven lleno de pústulas y con una polera del Che.
El elemento central para que una historieta viva es el lector y para que haya lector tiene que haber publicación, que sea de lujo con tapa de cuero o fotocopiado en una hoja oficio, eso es lo de menos.

La identidad del cómic boliviano

Sobre la necesidad de crear algo propio, una identidad dentro y para el cómic boliviano, nos hallamos en medio de tal proceso pero no me arriesgaré a aportar con una duración determinada. Cuando uno empieza a tocar guitarra empieza con temas de sus ídolos para practicar (generalmente masacrándolos), en el dibujo también es necesario pasar por la copia; es como una fase de gestación, después surge el talento y la personalidad, o no surge...

Pero la influencia es importante, no hay que temerla, solamente hay que digerirla poco a poco para llegar a algo más personal y crear así lo que se llamará en el futuro, en los festivales internacionales del mundo: “el cómic boliviano”; pero eso no se logrará sin un esfuerzo más consecuente de las editoriales y una difusión nacional eficiente.
El cómic no es nada más que contar historias, algo que el boliviano sabe hacer muy bien desde mucho tiempo.

* Rafael Barban es ciudadano francés (oriundo de Bescat, en el suroeste) y es responsable del Centro del Cómic, dependiente del Espacio Simón I. Patiño (avenida Ecuador, esquina Guachalla).
Nota de editor: algunos de los autores nombrados en la nota salieron a finales de noviembre al exterior para participar por primera vez como delegación comiquera boliviana en el Primer Festival Internacional de Historietas en Morón, Argentina. Ellos fueron: Joaquín Cuevas, Susana Villegas, Juan Pablo Cildoz y Marco Antonio Guzmán.

Un debate sobre humor y el cuarto Encuentro

A fines de este mes se celebrará un encuentro interesante, en el marco de una exposición de cartonistas sudamericanos, que se inaugurará en el Espacio Simón I. Patiño.
Dentro de las actividades tendrá lugar un debate sobre el humor gráfico en Bolivia con la participación de artistas de diversas generaciones.
La mesa redonda tendrá lugar el martes 1 de febrero en el centro cultural de la Embajada de Brasil.
Mientras tanto, los organizadores de la próxima edición del Encuentro Internacional de Historietas de La Paz ya trabajan duro, entre ellos el autor de la nota de estas centrales dedicadas al cómic, Rafael Barban. La nueva cita que inundará de viñetas la ciudad se realizará del 8 al 14 de mayo de este año en varios lugares de la ciudad (Tambo Quirquincha, Centro Patiño, Centro del Cómic, Alianza Francesa...) y contará con autores de España, Francia, México, Argentina, Perú, Chile, Brasil y Bolivia.

Una quincena de nuevas publicaciones comiqueras

El año pasado, el 2005, se han publicado numerosas publicaciones que han servido de lanzadera a artistas jóvenes del cómic que cultivan este llamado noveno arte con pasión. Éstas son las más importantes, o por lo menos las que de una mejor manera se han dado a conocer en un mundo donde todavía abunda lo “underground”.
­ Cuentos de Cuculis, de Álvaro Ruilova.
­ Suda Mery K: revista editada entre Chile, Argentina y Bolivia (bianual).

El Fanzineroso: cada mes desde hace un año, ya va por los ocho números. Joaquín Cuevas, Avril Filomeno, Alejandro Archondo, Alexandra Ramírez.

­ El libro negro de Pseudo Gente.
­ El Chulupi Rrrojo de Pseudo Gente.
­ El Trazo Tóxico (tres números hasta ahora).
­ La Ñatita (dos números hasta ahora).
­ Divino Golfo (dos números).
­ Malebolge (revista Chile/Bolivia).
­ El Estroboscopo (fanzine, con dos números por el momento).
­ 4 Historietas para ti, de la editorial especializada en cómic Viñetas Con Altura (con Alejandro Archondo, Avril Filomeno, Frank Arbelo y Joaquín Cuevas).
­ Apuntes en Camino, del dibujante francés invitado al Tercer Encuentro del Cómic en La Paz Jacques de Loustal (ediciones Viñetas con Altura). Es un libro de viajes por Bolivia.

Gringo Muerto, nuevo proyecto de Marco Antonio Guzmán.
­ American Visa: el cómic, de Susana Villegas (publicación en proceso).


(ARTICULO PUBLICADO EL AÑO 2006 EN EL PERIODICO PACEÑO LA PRENSA)

söndag 11 maj 2008

American Visa :De la pelicula al Comic






"Antes que buscar geografías, cualquier sueño hay que tenerlo claro en la cabeza y el corazón, pensemos que el arte carece de fronteras", dice Demián Bichir, conocido actor mexicano, que interpreta al protagonista, Mario Alvarez, en la pelicula American Visa.


Cita tomada del artículo sobre la pelicula, en Revista Cine http://www.astrolabio.net/revistas/articulos/113322351099729.php

Es asi como un 5 de Julio, un dia despues de la celebrada fecha de independencia de USA, se presenta la versión en cómic American Visa.

Los dibujos a cargo de siempre sorprendente (si asi como el hombre araña) Susana Villegas, y con guión de David Criado. Precisamente sobre el guión y ese arte tan dificil llamado adaptación, por que miren eso de convertir una pelicula de 100 minutos a un comic, no es tarea de un solo dia, implica selección, la famosa pregunta ¿Con qué me quedo? ¿Qué es importante o no? y sobre todo teniendo especial cuidado en respetar el espiritu de la obra.

Caricatura a Susana Villegas, hecha por Trond. Tomada de la increible revista Crash, de Bolivia. A la derecha portada del comic de American Visa

También se presentará el Dvd de la película del mismo nombre

El lugar pues el mágico Tambo Quirquincho, en La Paz
La hora 19:00 hrs.
Invitan: El Gato Lector y Bola Ocho Producciones

Foto del increible Tambo Quirquincho

Para cerrar retomaré mis crónicas en fotos del fantástico viaje a Bolivia, por el 4to Encuentro internacional de Historietas de La Paz. Incluire una "entrevista" al Tambo Quirquincho, pues es en asi un personaje y protagonista de este evento.

torsdag 8 maj 2008

Las Hojas del Apócrifo




Juan Quispe y El Arquetipo, Buscan una llave enterrada hace siglos dentro una gran ciudad maldita, con el fin de liberar a un ser de inconmensurable poder, quien dormido y prisionero en las fauces de una cárcel simbólica, espera pacientemente su liberación. El lograrlo es vital, pero entender es el problema

lördag 3 maj 2008

SAMKAIM



SAMKAIM es un comic dibujado por Abel Cabrera y guionizado por Mauricio Quiroga que mezcla dioses con seres normales,en una historia muy bien escrita y excelentemente dibujada.

torsdag 1 maj 2008

El Lustra



Origen de este comic contado por su creador :Damian Moreno

Todo empezó mas o menos por el año 2001, tenia que hacer un personaje para el periódico de la universidad en donde estudiaba, así que pensé en un personaje típico de la ciudad.
Así nació "El Lustra" que al igual que cualquier otro lustrabotas paceño porta una gorra y encima de ella un pasamontañas que le cubre la cara (la razón generalmente es por vergüenza).
Después de solo una publicación se descontinuó el periódico de la universidad dejando al lustra en un recuerdo solamente.
En marzo del 2008 y a vísperas del 6to encuentro de la historieta, se me ocurrió hacer un comic independiente, tenia muchas historias en mente pero todas eran dramáticas y pensé: "la vida necesita más alegrías que dramas" y regresando de Chile en pleno bus se me ocurrió relanzar "El Lustra".
Al llegar a la ciudad de La Paz solamente tenía un mes para hacerlo y pocas historias que contar, mientras dibujaba la primera historia vino a visitarme Álvaro "Urtica" Urdininea y le mostré mis dibujos, después de verlos y sorprenderse por la creatividad del personaje me propuso ayudarme con mas historias hasta completar el primer numero, así comenzó nuestra sociedad.
Mas que nada El Lustra es la historia de un lustrabotas típico en la forma de vestir y atípico en la forma de vivir ya que el pequeño mira el mundo con un alma alegre e inocente olvidándose así de los problemas que estos lustrabotas afrontan debido a la pobreza.

torsdag 7 februari 2008

SUPER CHOLITA


Rolando Valdez (guión) y Santos Callisaya (dibujo) son los creadores de el comic llamado SUPER CHOLITA,presentado originalmente en formato de fotocopias en el V Encuentro de Historietas del año pasado.Super Cholita sigue el estilo clásico de Osamu Tezuka, conocido como el dios del manga, mezclando humor y superheroísmo, es una de esas obras fáciles de interpretar y más todavía de disfrutar.




(Informacion extraida de la pagina llamada Comic Bolivia)

onsdag 6 februari 2008

AMOR BLUE



El comic manga de la dibujante boliviana Mery Nina se ha convertido en un clasico de la historieta boliviana,con una historia sencilla y original nos demuestra un mundo magico donde las cosas sorprendentes suceden de forma natural,Amor Blue es una epica historia de amor y de aprendizaje en la adolecencia femenina,y uno de los mejores comics creados en Bolivia en los ultimos años.


LOTT BLUE



Es una muchacha de 16 años,tiene un
carácter frió, es una blue poderosa. Y
como vimos en la historia no se lleva -
bien con sus compañeros de clases,
en especial con Reymond Jarmand ^^U
no es muy sociable que digamos, pero
tiene un noble corazón.
Le fascina los retos difíciles , es por eso
que le encanta los vídeo juegos, en ese
momento no parece la Lott de siempre,
ya que la mayoría del tiempo se le ve
muy seria, y aunque no lo crean posee
una voz hermosa y otras facultades in-
creíbles.Tiene un amigo imaginario
llamado Sael,es muy atractivo XDDDD,
el siempre levanta el auto estima de Lott.
(Claro, con una sonrisa como esa , ¿Quien no?)





LOTT BLACK




Es la parte oscura de Lott, se podría decir
que es el personaje antagonista de la historia.
Apareció en el primer volumen de la mini
historieta extra de "Amor Blue", ella siempre
esta atormentando a Lott, pero gracias a Sael
nunca consigue su propósito.
Siempre aparece cuando Lott tiene el auto
estima bajo ,en ese momento le ataca con
palabras hirientes.
Lott Black tiene un carácter maléfico, su única
diversión es el sufrimiento de los demás, en
especial de Lott.